Nécrologie de Tina Turner: Une boule de talent et de contradiction qui marche, se pavane et scintille

Naissance : 26 novembre 1939

Décédé : 24 mai 2023

Au cours de la première moitié de sa carrière de 60 ans, la superstar mondiale de la pop Tina Turner, décédée le mois dernier à l'âge de 83 ans, était une boule de confusion et de contradiction qui marchait, se pavanait, dansait et tremblait. Au cours des années 1960 et 1970, elle était présentée comme la moitié du duo R&B Ike & Tina Turner, mais en réalité, elle n'était qu'un rouage dans une machine de divertissement contrôlée par son mari violent - et si elle osait essayer de sortir de son rôle soigneusement chorégraphié , Ike tournerait rapidement la vis.

L'image publique de Turner à l'époque était celle d'une femme confiante et sexuellement vorace. Se pavanant sur scène en minijupes, ses jambes emblématiques bougeant presque indépendamment du reste de son corps, elle était torride, lascive, intrépide.

Quand Ike et Tina Turner ont repris Whole Lotta Love de Led Zeppelin, ralentissant le tempo à un rythme langoureux et séduisant, elle a fait monter la température aux niveaux de Hindenburg.

En 1975, elle a joué ce personnage de prédatrice jusqu'au bout lorsqu'elle a joué le rôle de la reine de l'acide dans la version cinématographique de Ken Russell de la comédie musicale Tommy de The Who. L'enfant sourd, muet et aveugle titulaire, joué par le chanteur de Who Roger Daltrey, est envoyé à l'Acid Queen pour une guérison sexuelle, et elle promet de "faire de lui un homme". Au lieu de cela, elle laisse le pauvre Tommy pratiquement sans pilote.

Elle a ensuite épousé Ike et a travaillé avec lui pendant les 16 années suivantes dans le cadre de la revue Ike & Tina Turner, jusqu'à ce que finalement, en 1976, elle sorte de la relation avec un peu plus que les paillettes sur son dos.

Tina Turner a peut-être été considérée comme indomptable, mais dans les coulisses, elle a été victime d'un mari violemment violent. L'abus a commencé au début de leur relation; en 1960, alors qu'elle tentait de rompre avec lui, il la frappa à la tête avec un brancard en bois.

Elle a ensuite épousé Ike et a travaillé avec lui pendant les 16 années suivantes dans le cadre de la revue Ike & Tina Turner, jusqu'à ce que finalement, en 1976, elle quitte la relation avec un peu plus que les paillettes sur le dos.

Tina Turner à Las Vegas. Photographie : Tony Korody/Sygma via Getty Images

Tina Turner est née Anna Mae Bullock à Brownsville, Tennessee, le 26 novembre 1939, deuxième enfant de Floyd et Zelma Bullock. Avec une demi-sœur aînée Evelyn et une sœur aînée Ruby Alline, elle a grandi dans la communauté rurale de Nutbush, Tennessee, a fréquenté l'école primaire de Flagg Grove et a chanté dans la chorale de l'église baptiste de Spring Hill. Leur mère a été maltraitée par Floyd et a quitté la maison familiale alors qu'Anna Mae n'avait que 11 ans.

[ Tina Turner : ses 20 plus grandes chansons et performances – dans l'ordre ]

Aidante naturelle, Anna Mae a envisagé une carrière d'infirmière après avoir obtenu son diplôme, mais le monde de la musique et du divertissement s'est avéré une trop grande tentation, et elle et Alline fréquentaient les boîtes de nuit et les lieux de St Louis, Missouri, où ils vivaient avec leur mère. Anna Mae était toujours au premier rang quand Ike Turner et son groupe sont venus en ville - elle a été fascinée par lui et l'a harcelé pour qu'il la laisse rejoindre le groupe. Ike a finalement cédé après avoir pris le micro pendant une pause dans l'un de ses spectacles et s'est déchaîné avec ces tuyaux.

Ike savait qu'il était sur une bonne affaire avec ce jeune chanteur talentueux, mais il savait qu'il devait aussi protéger sa vache à lait. Il lui a donné le nom de scène Tina Turner, et a également enregistré le nom afin qu'il puisse le garder pour son prochain chanteur si jamais elle quittait. Lorsque Tina a finalement divorcé de lui en 1978, elle a déclaré qu'il "s'était un peu disputé" pour son nom - il connaissait le pouvoir absolu de la marque Tina Turner, mais même lui ne pouvait pas prédire les hauteurs stratosphériques auxquelles sa carrière solo s'envolerait par la suite.

Suite à son divorce, Tina Turner a passé plusieurs années dans le désert de la pop. Ses perspectives ne semblaient pas prometteuses. Elle était dans la quarantaine et il semblait qu'elle était condamnée à jouer le circuit de la nostalgie

Nulle part la confusion et la contradiction n'étaient plus apparentes que dans son hit de 1966 River Deep – Mountain High, qui a été produit par Phil Spector. Le magnat de la musique, célèbre pour sa marque Wall of Sound, était un autre agresseur avec une femme talentueuse, Ronnie Spector, qu'il a contrôlée de manière coercitive pendant des années. Spector pensait que la voix de Tina était assez grosse et cuivrée pour son Wall of Sound, alors il a persuadé Ike de le laisser produire le disque sans aucune contribution d'Ike. Les deux mâles toxiques ont verrouillé les cornes mais Ike a cédé, bien qu'il ait toujours exigé que son nom soit enregistré. La chanson elle-même était un maelström musical, Spector s'empilant sur l'instrumentation et la voix de Turner luttant pour se faire entendre dans la tempête sonore.

[ Tina Turner : une survivante brisée et battue s'est réinventée pour devenir une superstar ]

Le disque, hélas, s'est heurté à la ségrégation musicale aux États-Unis : considéré comme trop rock pour la radio R&B et trop soul pour les stations de rock blanc, il a boité au numéro 88 du Billboard Hot 100. Il s'en est bien mieux sorti en Europe, cependant, devenir un hit numéro trois au Royaume-Uni et aider Ike & Tina à percer dans le grand public - un exploit difficile pour un groupe de R&B noir à l'époque. Les succès suivants tels que Proud Mary et Nutbush City Limits ont présenté leur mélange efficace de rock et de R&B. Le statut de star de Turner de ce côté-ci de l'Atlantique lui serait favorable lorsqu'elle forgerait sa carrière solo.

Après son divorce, Turner a passé plusieurs années dans le désert de la pop. Ses perspectives ne semblaient pas prometteuses. Elle était dans la quarantaine – considérée comme vieille dans les années rock 'n' roll à l'époque – et il semblait qu'elle était condamnée à jouer le circuit de la nostalgie. Elle a accepté tous les emplois qu'elle pouvait obtenir, y compris en tant qu'invitée à des jeux télévisés, mais elle avait toujours de nombreux admirateurs et sympathisants dans l'entreprise. Au début des années 1980, le groupe anglais BEF, un projet parallèle de Heaven 17, lui demande de chanter sur leur version de The Temptations' Ball of Confusion, sur leur album Music of Quality and Distinction. Puis elle a sorti sa reprise de Let's Stay Together d'Al Green, et c'est devenu un succès surprise, et a marqué le début de la plus grande renaissance du rock.

Dans un deuxième acte spectaculaire, Tina Turner a vendu plus de 100 millions de disques dans le monde, remporté 12 prix Grammy, reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et été intronisée deux fois au Rock and Roll Hall of Fame.

Lorsqu'elle a sorti son cinquième album solo, Private Dancer, en mai 1984, ses années de travail acharné et sa persévérance ont porté leurs fruits, la propulsant dans ce royaume raréfié de la royauté pop occupée par Michael Jackson, Prince et Madonna. Le single Qu'est-ce que l'amour a à voir avec ça? est devenue son premier et unique numéro un du Billboard, mais elle est allée de mieux en mieux, profitant de succès mondiaux massifs avec des chansons telles que Private Dancer, We Don't Need Another Hero et The Best. Ironiquement, plus elle reprenait son pouvoir personnel, plus elle était capable de montrer sa vulnérabilité. Tina Turner reborn était toujours impertinente, se pavanait toujours et pouvait toujours jouer la tentatrice, mais elle contrôlait désormais totalement ce pouvoir. Elle avait été là, avait fait ça et avait les cicatrices émotionnelles pour le prouver – et cela a alimenté sa nouvelle musique.

Dans un deuxième acte spectaculaire, elle a vendu plus de 100 millions de disques dans le monde, remporté 12 prix Grammy, reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et été intronisée deux fois au Rock and Roll Hall of Fame. Elle a régulièrement battu des records d'assistance à des concerts, joué dans le film de 1985 Mad Max: Beyond Thunderdome avec Mel Gibson, et partagé du temps sur scène et en studio d'enregistrement avec certains des plus grands artistes du monde, dont David Bowie, Mick Jagger et Beyoncé.

Alors que Turner atteignait de nouveaux sommets de succès, la fortune de son ex-mari s'est estompée. Ike Turner est décédé en 2007 d'une overdose de drogue, tandis que le producteur de svengali Phil Spector a été reconnu coupable de meurtre et est décédé en prison en 2021.

Tous se sont sentis privilégiés de travailler avec elle, y compris les Irlandais Bono, The Edge et Paul Brady. Le duo U2 a écrit la chanson thème à succès de Turner pour le film de James Bond Goldeneye, et la chanson de Brady, Steel Claw, a été reprise par Turner sur l'album Private Dancer. Brady a ensuite écrit Paradise Is Here pour Turner, qui figure sur son album Break Every Rule.

Alors que Turner atteignait de nouveaux sommets de succès, la fortune de son ex-mari s'est estompée. Ike Turner est décédé en 2007 d'une surdose de drogue, tandis que le producteur de svengali Phil Spector a été reconnu coupable de meurtre et est décédé en prison en 2021. Mais Tina Turner n'était plus définie par les hommes de sa vie et elle a connu une brillante carrière à ses propres conditions. . Après avoir résolu les contradictions de sa jeunesse, elle pouvait enfin devenir elle-même : un bal qui marche, chante, se pavane et danse au talent brut et indomptable.